Gustav Klimt - reprodukcie obrazov a zaujímavosti zo života maliara

Gustav Klimt bol rakúsky maliar-symbolista, ktorého tvorba sa vyznačovala využívaním techniky pozlacovania, použitím dekoratívnych vzorov a zakrivených línií. Klimt patril k generácii umelcov, ktorá dominovala kultúrnemu životu Viedne na prelome 19. a 20. storočia. Obrazy Klimta sú často označované ako jedny z najzmyselnejších diel, aké kedy vznikli.

Najvýznamnejší tvorca viedenskej secesie a majster avantgardy

Gustav Klimt sa narodil 14. júla 1862 v Baumgartene v Rakúsku. Jeho otec sa zaoberal gravírovaním zlata a striebra, preto sa Gustav už vo veku 14 rokov naučil základy tohto remesla. V rokoch 1876-1883 navštevoval Viedenskú školu výtvarných umení a remesiel, kde sa učil u Christiana Griepenkerla okrem iného umenie maľby fresiek a mozaík.

Aby si zarobil na živobytie, Klimt sa stal ilustrátorom pre viedenské časopisy, vrátane Jugend (Mládež), Neue Freie Presse (Nová slobodná tlač) a Wiener Mode (Viedenská móda). Ilustrácie často zobrazovali zamilované páry, ktoré sa neskôr stali jednými z jeho najznámejších diel.

Gustav Klimt bol fascinovaný ľudskou formou a túžbou a veľmi dobre to zobrazoval na svojich erotických kresbách. Na obrazoch sa však snažil byť jemnejší v prejave. Napriek tomu, že v tom čase bola Viedeň pomerne umelecká a otvorená novinkám, mestská vláda a tradiční umelci tvrdo kritizovali tento druh diel a novovznikajúci avantgardný smer.

Združenie rakúskych umelcov

Gustav Klimt pomerne otvorene hovoril, že nesúhlasí s bežným dodržiavaním akademických kánonov v umení. Preto spolu so svojimi kolegami, ktorí tiež chceli ukázať svoju tvorbu v progresívnejšej podobe, rozhodli o založení združenia, ktoré by združovalo výnimočné postavy umeleckej Viedne. Združenie výtvarných umení Viedenskej secesie bolo založené 3. apríla 1897 Gustavom Klimtom, dizajnérom Kolomanom Moserom a architektmi Josefom Hoffmannom a Josephom Mariom Olbrichom.

Viedenská secesia bola skupinou rakúskych umelcov a architektov, ktorí sa odtrhli od oficiálnej štátnej umeleckej akadémie. Secesionisti neboli len proti konzervativizmu akadémie, ale chceli tiež vytvoriť nový štýl, ktorý bol výrazne moderný a umelecký. Chceli dokázať, že umenie môže byť zároveň krásne a funkčné.

Najslávnejšie diela Klimta, teda zlato, krása a blízkosť dvoch ľudí

Gustav Klimt hovorieval: "Nezaujímam sa o seba ako predmet maľby, viac ma zaujímajú iní ľudia, najmä ženy", a tak to aj bolo. Jeho láska k ženám bola veľmi viditeľná v jeho maliarskej práci. Obrazy Klimta, hlavne zobrazujúce ženské siluety, sa stali jednými z najpopulárnejších diel maliara.

Zlatý "Bozk"

Rozmerné 180x180 cm umelecké dielo Klimta "Bozk" pyšne zdobí steny galérie v viedenskom Belvederi. Obraz, zobrazujúci milencov stratených v milostnom objatí, dokončil Klimt v roku 1908 a stal sa najpopulárnejším dielom umelca a jedným z vedúcich diel obdobia viedenskej secesie.

Na vytvorenie "Bozku" inšpirovali maliara jeho cesty do Ravenny, kde ho fascinovali mozaiky San Vitale. Umelec svoje nadšenie, pre tento druh umenia, spojil so schopnosťami, ktoré získal v minulosti - spracovanie zlata. Bozk Klimta je reprezentáciou jeho "Zlatého obdobia", v ktorom na tvorbu svojich diel používal zlaté lístky. Jeho dielo sa stalo archetypom nežnosti a vášne.

Spor o "Adele", najdrahší obraz sveta

Druhým najvýznamnejším dielom Gustava Klimta je slávny portrét Adely Bloch-Bauer. Adela pochádzala z buržoázie, bola krásnou a vzdelanou ženou. Jej portrét vznikol na objednávku jej manžela, bohatého majiteľa cukrovarov. Práca na obraze začala v roku 1903 a trvala 4 roky. Pri tvorbe svojho diela Klimt používal zlaté lístky, inšpirujúc sa portrétom mozaikou cisárovnej Byzancie Teodory. Predpokladá sa, že Gustav mal s Adelou románik. Uvádza sa, že dôkazom toho môže byť jeho ďalšie dielo "Judit" a téza, že na svojich portrétoch zobrazoval iba osoby, ktoré mali veľký vplyv na jeho život.

O portréte zlatej Adely sa stalo známe na konci 90. rokov, keď sa začal súdny spor o uznanie právoplatného vlastníka obrazu. Jeho vrátenie žiadala neter Adely, Maria Altmann, ktorá tvrdila, že neexistuje dôvod, aby obraz jej tety bol v zbierke galérie v Belvederi. A žiadala vrátenie obrazu rodine. Po ôsmich rokoch - v roku 2006, nakoniec Rakúsko vrátilo Marii portrét Adely. Právnici dokázali, že právoplatným vlastníkom diela Klimta bol manžel Adely Ferdinand Bloch-Bauer, a ten ho vo svojom testamente odkázal rodine. Maria po prijatí portrétu Adely, ešte v tom istom roku predala obraz miliardárovi Ronaldovi Lauderovi za 135 miliónov dolárov, čím sa obraz Gustava Klimta stal jedným z najdrahších umeleckých diel na svete.

Reprodukcie obrazov Gustava Klimta v moderných interiéroch

Prevládajúca móda na Klimta je najviditeľnejšia vo Viedni. Reprodukcie jeho diel si možno kúpiť prakticky v akejkoľvek forme - od obrazov po poháre s jeho slávnym "Bozkom". A nie je sa čomu čudovať, pretože jeho práce fascinujú svojou technikou a spracovaním. Reprodukcie obrazov Gustava Klimta vo forme vintage plagátov si môžete zakúpiť aj v našom obchode. Budú to skvelé doplnky do interiérov, v ktorých chýbajú odvážne dekoračné prvky.